Η εικαστικός δημιουργός Ταμάρα Τοπάλα παρουσιάζει ατομική έκθεση ζωγραφικής, βυζαντινής εκκλησιοποιημένης αγιογραφίας, καλλιτεχνικές, χειροποίητες κατασκευές και Καλλιτεχνικά, χειροποίητα βιβλία με τίτλο "Τέχνη χωρίς όρια" στο Εκθεσιακό Κέντρο της Διεθνούς Έκθεσης Θεσσαλονίκης με την στήριξη της Πρεσβείας της Μολδαβίας στην Αθήνα και του Προξενίου της Μολδαβίας στην Θεσσαλονίκη.
Ο ιστορικός,κριτικός τέχνης Λεόντιος Πετμεζάς επισημάνει για τις δημιουργίες της :''Τα πολυδιάστατα επιτεύγματά της Ταμάρα Τοπάλα επικοινωνούν εύληπτα με μια αδιόρατη ένωση που αφορά την οπτική νεωτεριστική διάσταση της απόδοσης.
Η καλλιτέχνιδα πλάθει περιγραφές και αναγνώσεις της μνήμης με σχετικές εμβαθύνσεις σε συγκινησιακά φορτισμένα σύμβολα που είναι τοποθετημένα με αναγνωρίσιμη, αντικειμενική ανασύνθεση με ισχυρές αντανακλάσεις της φορμαρισμένης υφής.
Με τρόπο πηγαίο και άμεσο ανατάσσει εικονογραφημένες συνταγές που γίνονται σύμμαχοι σε μια αλληλουχία προσθετικών διαβαθμίσεων και αποκαλυπτικών διαδικασιών που προβάλλονται μέσα από την κινητικότητα και την παλμικότητα.
Έχοντας σύμμαχο το χρώμα συγκροτεί αφηγηματικές διαδικασίες με χρήση ειρμών που διαμορφώνουν επίπεδα σχημάτων.Στα εκθέματα της, η ηρεμία της γνώσης και η ευαισθησία διαδέχεται την υπόνοια της φθοράς, την υλική υπόσταση , την αδιαλλαξία της ανάγκης.
Κάθε σύμβαση εμμένει στην βαρύτητα και στην ισορροπία. Η ακρίβεια με συγκεκριμένους όρους σηματοδοτεί τις μεταθέσεις των ορίων. Οι πινελιές με σταθερότητα και σιγουριά μετατρέπουν το ορόσημο σε γήινο και οικείο πρόσημο. Εξωτερικεύουν το ευχάριστο και το προφανές στοιχείο που ενυπάρχει ατέλειωτα στα έργα και συνδέεται με μια ζώνη ασφαλείας.
Η ταυτότητά της έμπνευσης μέσα από κραδασμούς τροφοδοτεί εικονολογικά ,εννοιολογικά και συμβολικά οράματα που εμπεριέχουν την φυσική ευγένεια και συνδιαλέγονται με το κοινό.
Ο προβληματισμός τους θέτει θεάσεις σε δέκτες ελευθερίας που ετερόκλητα αναδύονται από καίρια ερεθίσματα.
Η έκθεση της Ταμάρα Τοπάλα θα διαρκέσει οσο διαρκεί η Διεθνής Εκθεση της Θεσσαλονίκης .
Γράφει ο ιστορικός,κριτικός τέχνης ΛΕΟΝΤΙΟΣ ΠΕΤΜΕΖΑΣ Η διάσταση της ευρηματικής τεχνοτροπίας της εμπνευσμένης καλλιτέχνιδας Άννας Σαρρή εμπεριστατωμένα το εισάγει το φιλότεχνο κοινό με εννοιολογική και ιχνιακή αλληλουχία σε ένα οδοιπορικό ενδοσκόπησης με θεαματικό και άμεσο ρυθμό που άπτεται της οικιστικής κωδικοποίησης ,της φύσης ,του ορίζοντα , του φωτός που έχουμε στην πατρίδα μας ,της αγάπης και της προσήλωσης σε κάθε τι Ελληνικό ,του περιβάλλοντος ,της ύπαρξης και των στιγμών της αρχαιοπρεπούς συνάρτησης , της αναφοράς στον τόπο, σε αρκετούς επηρεασμούς από την νησιωτική και την στεριανή Ελλάδα ,και βέβαια από τό θαλλάσιο και υγρό στοιχείο . Με ευώδη εμμονή στην συναισθηματική διάταξη,η απόλυτη τεχνική της μας παραπέμπει σ’ ένα ταξίδι διαρκούς , προβληματισμού, περιπλάνησης, περιήγησης και αρμολόγησης. Στις απεικονίσεις της υπερτερεί με μεγεθυντική κλίμακα το πρόσωπο της ακληθειας και του ρεαλισμού . Η διαφοροποίηση του χρόνου και σε υπέρτατο βαθμό οι συνειρμοί της ...






Σχόλια
Δημοσίευση σχολίου